一上来就会有很浓的画面，然后画面运动，阐述故事。
那么，李少杰就是用单个乐句，不同的音乐动机，和声，色彩，这些技巧，去当做不同的曲直线条，颜料，不同质感粗细的画笔，去从无到有，逐渐填补出一张画！！
这样的表达无疑就非常的抽象了。
而且只有在完全作画完毕后，整个故事内容才会彻底的展现！！
“我的上帝，还可以这么去尝试？！”
一名来自捷克布拉格的音乐家忍不住惊呼起来！！
与身边音乐家惊讶的对视一眼，为李少杰这种完全与众不同的思路感到震惊。
“当然可以。”
李少杰似乎是听到了什么一般，笑呵呵的点了点头。
“因为起因就是在通过壁画创作的时候突发奇想。”
“我能不能将【联觉】运用到音乐上呢？！”
联觉！！！
是的。
联觉，其实就是指的感官交叉！！
有时候，视觉是视觉，听觉是听觉。
但有时候，在一些更为有“天赋”的人身上，会体现出很强烈的联觉状态。
其实，每一个人都或多或少的联觉。
比如，看到蓝色感到冷，看到红色感到温暖，这也便是冷色调暖色调的由来。
又比如望梅止渴。
这是一种大脑产生的共同感受！
其实，在广告中，以联觉思维设计出的暗示就非常的多。
设想，在酷热夏日，一身清凉却被热到流汗的主演大口的喘着气，皱着眉，汗珠不断落下。
哪怕你在吹着冷气，也会清晰的感受到这种炎热与干渴。
然后，突然一只汪汪碎了冰冰，然后冰冰里面炸出来一汪清泉，柠檬飘荡中，一瓶冰镇的雪碧出现在人面前。
主演大口喝下。
那种冰爽过瘾的感觉就会令人极度满足。
哪怕只是通过视觉的“看”。
却会引起身体一系列的反应。
这其实也是一种联觉。
而李少杰，想做的，实际上就是这种设计！
将纯听觉的音乐去转换成动作，描绘着一个人，正在白纸上绘画。
然后不断的勾勒出一张画，用静态的画，再去表达什么故事！！
这种思路，相当奇葩，相当大胆。
但却相当具有开拓性！！
李少杰的这种想法，引起了一大片的讨论！！
王中平都惊呆了。
现在这年轻人，都这么会玩的？！
好好的画面感你不走。
你非要绕一圈，去描绘一个人画画，然后再展现画面？
这不就像是用筷子夹着笔写作业吗？！
怎么感觉自从这帮95后开始步入社会，怎么各行各业就都带了那么一丝……不正经？
愉悦中充满了一种沙雕的气息。
“音画练习曲？这个名字倒是很形象啊！！”
弗雷德里克早就知道自己的徒弟要搞这个了。
昨晚就激动的没睡着。
虽然看起来是很绕。
但其实，这种别致的思维，可以给人一种新的实验路子！！
从1到100从来都不nb。
nb的是从0到1！！
是的。
提出了这个“音画”的概念以后，如果李少杰真的可以表现成功，那么无异于是为乐坛多提供了一种创作思路！！
这样，音乐材料的使用上，也会有更多的方向！！
意义重大！
“那么，我现在给大家展示一下吧。”
李少杰微微一笑。
坐在钢琴凳上。
说一千道一万的，不如现场实际演示一下。
“音画练习曲，《大海与海鸥》！！”
说完话，全场开始安静了下来。
所有音乐家都想看看，李少杰究竟是怎么利用钢琴当做画笔，用音乐技巧当做线条与色块，在白纸上画出这么一副《大海与海鸥》的画！！
甚至已经有音乐家开始闭上了眼睛。
准备去想象这作画的过程。
之所以闭上眼睛，也正是因为，若是观看，或许会被技巧，手型吸引注意力。
哒哒哒……
非常温柔安静的左手分解和弦响起。
短短的几个音，便产生了一种拉伸性的音符时值分配。
这种起伏的分解和弦，总是能让人轻易的联想到水波。
在空白的想象纸板上，一道道粗浅的波纹跃然纸上。
叮～
轻轻的高音区特别的清晰，就仿佛原本扩散的波纹中，落下了一滴雨水。
在纵向的波纹中，点缀了一个圆形扩散的波纹。
李少杰的左手弹奏着分解和弦，但右手以轮奏的方式，在左手的左右两侧依次的跳动着。
一部分看李少杰演奏的音乐家，就感觉这双手，仿佛真的像是在作画一般。
左手画海，右手画雨。
轻轻的。
高音区缓缓的加速。
在左右手错开半拍的进行中，交叉式的三连音节奏产生了一种微妙的色彩变化。
当低音重音响起后，右手产生高音旋律，便仿佛用流畅的弧线去勾勒生命的外形。
在海绵，雨滴，波纹中，海鸥的形象正逐渐被勾勒着。
上升，下降，向左，向右。